Matt Nix nos leva para dentro da 4ª temporada de Burn Notice

O criador da série de sucesso da USA Network fala sobre a nova temporada.

O criador do Burn Notice, Matt Nix, fala sobre a nova quarta temporada{0} que acabou de exibir a estreia da quarta temporada na quinta-feira passada e a temporada continua nas noites de quinta-feira às 21h ET na USA Network. Se você perdeu na semana passada

Como surgiu a ideia de Aviso de Queima ?



Matt Nix : Bem, eu era amigo de um cara que é produtor consultor do programa agora, chamado Michael Wilson, há algum tempo. Ele havia trabalhado na indústria de inteligência privada. Eu meio que estava chutando ideias para algo que aconteceu naquele mundo por algum tempo. Uma das coisas que se destacaram para mim em minhas conversas com Michael Wilson foi que ele estava sempre me dando conselhos sobre o que fazer se eu me encontrasse em uma situação em que eu precisasse usar rodadas de ponta oca e rodadas de perfuração de armadura, que era sempre uma boa ideia colocar uma rastreadora lá também para que você soubesse quando estava prestes a ficar sem munição, coisas assim. Ele sempre me deu conselhos como se eu fosse estar nessa situação em breve. Achei engraçado. Então, enquanto eu estava pensando em ideias para uma série de televisão, comecei a pensar em um programa muito mais sério, tradicional, com tema de espionagem, mas acabou evoluindo para algo que devia muito mais às minhas conversas com Michael Wilson. e francamente muito mais da minha própria sensibilidade, algo que era menos, mais quadrinhos serial e que envolvia esse aspecto de conselho de um espião e evoluiu a partir daí.



Conte-nos sobre o processo de casting para Jeffrey Donovan . Como vocês sabiam que ele era o cara certo para a sua série?



Matt Nix : Bem, foi apenas uma audição. Jeffrey entrou e estava super confiante e confortável com o material desde o início. Para mim, uma grande coisa no elenco é apenas ver se alguém – tudo se resume às improvisações do ator muitas vezes. Tipo, quais são as pequenas coisas que eles fazem, verbais ou não verbais, que indicam que eles entendem o personagem em um nível mais profundo do que apenas a palavra? Jeffrey apenas claramente tinha uma conexão real com o personagem. Ele improvisou algumas coisas, muitas das quais estão no piloto. Ele veio para aquele primeiro episódio e estava lá com ele. Então, nós apenas passamos pelo processo de seleção. Não sei. Ele simplesmente sabia. Ele apenas agiu como se fosse dele desde o início, e não de uma maneira arrogante, apenas como eu-sei-exatamente o que-quero-fazer-com-isso. Lembro-me de ir ao teste onde a decisão final e o executivo que está sentado ao meu lado, depois que ele entrou, disse: 'Essa foi a audição mais confiante que eu já vi na minha vida.' Esta mulher tinha visto um monte de audições. Então, foi isso.

Obviamente, o Aviso de Queima cebola, se preferir, continua a ser descascada. Uma temporada bem interessante pela frente. O que você pode nos dizer sobre essa camada em particular?



Matt Nix : Bem, isso representa um novo relacionamento para Michael com as pessoas que o queimaram. Aprendemos muito mais sobre quem são e o que fazem. Michael descobre que eles não são apenas uma organização anônima dedicada a fazer o mal abstrato. São pessoas com agendas e orçamentos e pressões específicas e esse tipo de coisa. Então, ele se encontra em um novo relacionamento com eles. O personagem que conhecemos no início da temporada e percorre toda a temporada, esse personagem de Vaughn, interpretado por Robert Wisdom, que está no O fio - simplesmente fantástico - é um rosto mais razoável do que vimos antes, onde Carla ou Victor estavam muito na cara de Michael com armas e esse tipo de coisa, e a administração não é a versão de um velho amigável. Vaughn é um cara razoável que apresenta a Michael uma proposta razoável. Agora, é claro, ele é - ele não é um cara legal, mas ele é um bom falante e difícil de discutir. Então, isso inicia a temporada. As interações de Michael com ele, ao longo da temporada, e o desenrolar de sua agenda é o que a temporada trata.

Obviamente, o show é muito quente e muito popular. É muito bem sucedido para a rede, mas quando você olha para programas como Lost e 24, você começa a pensar em como a história pode terminar, ou quando ela pode terminar, ou por quanto tempo você acha que quer continuar contando essa história, com esses personagens?



Matt Nix : É uma boa pergunta. Uma das coisas, quando você olha para Perdido ou 24 , esses são mais serializados. Então, nós temos um elemento serial. Temos ideias para o elemento serializado e para onde ir com isso, que pode evoluir por algum tempo. Uma pergunta, para mim, é - estou tão interessado no caso da semana quanto no serializado... As pessoas tendem a gravitar para o enredo serializado quando pensam em perguntas como: 'Quando nós terminamos a série?' Mas para mim, é tanto uma questão de quando ficamos sem casos interessantes da semana, abordagens interessantes, coisas novas para fazer, de modo que estamos sempre empurrando os limites lá. Temos algumas ótimas novas abordagens lá. Parte disso são os personagens e sua abordagem das coisas. Não é tudo sobre técnica de espionagem, mas esse é um fator importante. Eu nunca quero chegar ao ponto em que estamos apenas refazendo a técnica, ou apenas atirando nas pessoas, ou apenas explodindo as coisas. Eu quero que seja sobre algo que pareça carnudo, real e interessante.

Estamos ouvindo desde o final da terceira temporada sobre o novo personagem de Jesse. Foi interessante para mim como, na estréia, muitos programas teriam pressionado para apresentar o personagem e fazer com que você o conhecesse, mas nem chegamos a vê-lo. Acabamos de receber uma referência a ele. Então, minha pergunta seria por que você queria trazer um novo personagem e por que apresentá-lo dessa maneira?

Matt Nix : Esta é uma boa pergunta. Uma das coisas com as quais tivemos que lidar é, trazendo um novo personagem que vai participar dos casos da semana, sentimos que era importante não passar por cima do fato de que esse é um cara que vai se colocar em perigo semanalmente, confiando nas pessoas com sua vida, indo a extremos da maneira que Michael, Fiona e Sam fazem. Michael, Fiona e Sam têm uma história juntos. Certamente, como Fiona e Sam começaram a série não gostando um do outro. O relacionamento deles evoluiu ao longo do tempo para que, agora, Sam obviamente se colocasse em perigo por Fiona e vice-versa e esse tipo de coisa, mas a natureza desse relacionamento é importante. Então, começando a temporada com 'Por que esses caras se importam tanto com Jesse? Qual é o sentimento deles sobre ele?' Bem, eles arruinaram sua vida. Eles realmente sentem que devem algo a ele. Isso é muito importante para eles. É um negócio particularmente importante para Michael. Então, quando Jesse entrar, por que ele está interessado em fazer isso? Isso tem a ver com sua história particular e também com a maneira como ele interage com eles. O segundo episódio, quando eles têm sua primeira vez juntos – Jesse no segundo episódio é essencialmente o cliente. Ele precisa ver com quem vale a pena trabalhar com essas pessoas. Essas pessoas salvaram minha vida. Essas pessoas são algo especial. Eu pensei que era importante não apenas dizer: 'Aqui está um cara novo. Ele está disposto a correr pelas ruas de Miami com uma metralhadora e ter explosões ao seu redor por causa das pessoas que acabou de conhecer. Isso é uma coisa bem específica e leva um tipo bem específico de pessoa. Então, facilitando-o e mostrando por que ele é aquele cara - e também, de várias maneiras, a história serializada deste ano é, de certa forma, menos sobre o relacionamento de Michael com as pessoas que o queimaram - embora haja isso - e mais sobre o relacionamento de Michael com Jesse. Ele está trabalhando com um cara cuja vida ele arruinou que, ao mesmo tempo, está se tornando um bom amigo e colega e um companheiro de equipe e alguém que confia neles e em quem eles confiam. Então, isso é muito sobre o que esta temporada trata, é esse relacionamento.



Eu queria te perguntar é sobre aquela última cena entre Michael e sua mãe onde ele conta os eventos do final da temporada passada. Essa foi uma cena bem feita. Você pode falar sobre a decisão de incluir isso, um pouco sobre essa cena?

Matt Nix : É engraçado. Você chega ao final de uma temporada e faz o final. Há esta grande corrida para o final. Então, é uma coisa divertida, na verdade, no primeiro episódio da temporada, pensar: 'Bem, o que devemos agora? O que acabamos de fazer? Uma das coisas que você percebe é que Madeline realmente foi - quando penso no início da série, onde Madeline era basicamente: 'O que você faz? Eu não faço ideia.' Agora, ela sabe o que seu filho faz. Ela agora sabe do que ele foi acusado. Ela sabe um monte de coisas que ele realmente fez. Ela está enfrentando esses problemas. Além disso, sempre há essa tensão de Michael, onde ele não apenas corre, atirando em bandidos e sendo um cara bom. Na maioria das vezes, ele se encontra em uma posição em que precisa trabalhar com bandidos; ele tem que trabalhar com bandidos para lutar contra outros bandidos; ele tem que fingir ser um cara mau para ganhar a confiança de um cara mau. Uma das coisas que estávamos interessados ​​em explorar nesta temporada é o preço que cobra de Michael. Não é algo que ele possa dizer a um cliente: 'Eu realmente me sinto mal por fazer isso', ou 'Isso está me afetando psicologicamente', mas esse é um território interessante. Então, uma das preocupações de Michael na vida é: 'Se eu continuar dançando com o diabo, eventualmente me transformarei no diabo? Posso estar fazendo atos obscuros por um propósito nobre, mas em que ponto sou apenas um cara que faz atos obscuros? Manter essa clareza de visão moral em um mundo muito obscuro é difícil para ele. Então, queríamos mostrar essa vulnerabilidade de Michael. Ele é um cara bastante confiante, mas é isso que o assombra. No segundo episódio, na verdade, isso é algo que exploramos com Sam, essa mesma dinâmica de 'Bem, espere um segundo. O que você deve a essas pessoas com quem está lidando, moralmente? Quais são as linhas que você pode cruzar e quais são as linhas que você não pode cruzar?' Essa é outra coisa que exploramos nesta temporada.

Na verdade, eu assisti o piloto por Os caras bons noite passada. Como você criou esse programa e está no ar, como isso afetará a maneira como você corre Aviso de Queima e seu envolvimento nesse show?



Matt Nix : Temos dois escritórios um ao lado do outro. Provavelmente estou menos no set. Eu estive lá menos, apenas porque, mas eu diria que, no ano passado, passei provavelmente mais dez dias no set na primeira metade da temporada do que este ano. Então, é isso. Felizmente, tenho uma boa equipa. Chegou ao ponto agora em que sei onde minha entrada é mais útil; mas, vou dizer, eu sei, para algumas pessoas que têm dois shows, é como deixar o outro show. Então, ele só funciona sozinho. Então, eles vão e fazem o novo show e voltam às vezes, ou eles adotam um estilo de gerenciamento muito prático, mas eu ainda estou na sala o tempo todo Aviso de Queima . Estou indo e voltando entre esses escritórios um milhão de vezes por dia. Então, sou apenas eu dormindo menos e trabalhando nos fins de semana, mas é praticamente o mesmo tipo e nível de envolvimento de sempre. Eu diria com a ressalva de que, no primeiro ano - quero dizer, apenas para ser honesto - foi tudo desgastante. Quando eu ainda estava encontrando o show no Aviso de Queima , e eu nunca tinha dirigido um show antes, e eu nunca trabalhei na televisão antes, isso era realmente desgastante, mas eu diria que, depois do primeiro ano, eu tive a sensação de 'eu posso delegar isso; Não posso delegar isso; Eu preciso estar envolvido nisso', e esse tipo de coisa. Então, não foi muito diferente do ano passado.

O cliffhanger da última temporada, levando a esta temporada, foi possivelmente o cliffhanger mais estranho que eu já vi em um programa de TV que faz cliffhangers. De onde veio isso? Como você a desenvolveu para que funcionasse do jeito que funciona na nova temporada?

Matt Nix : Uma das coisas que queríamos fazer no final desta temporada era enviar a mensagem de que Michael está em um novo lugar. Ele está fazendo uma coisa nova. As coisas vão mudar. Isso não vai ser como, 'Então, Michael está de volta ao jogo de uma maneira um pouco nova', ou esse tipo de coisa. Então, terminar o show em um novo lugar, com perguntas reais que precisavam ser respondidas, essa foi uma maneira de fazer isso. Nós fomos e voltamos sobre quão misteriosos deveríamos ser no final da temporada. Havia versões desse roteiro final que continham um pouco de diálogo naquela sala. Então, percebemos: 'Se vamos tocar aquele sino, podemos tocá-lo'. Não há - por que dizer: 'É um mistério, mas não um mistério total'? Por que não apenas ir para ele. Então, faremos o diálogo naquela sala no início da próxima temporada. Então, foi isso que entrou. Confesso, ao conversar com algumas pessoas, fiquei um pouco surpreso que algumas pessoas estivessem especulando que ele estava na lua ou algo assim. Eu me peguei dizendo para algumas pessoas: 'Bem, você o viu ser levado para uma prisão.' Quero dizer, ele foi levado para uma prisão, e então, ele foi levado por um corredor. Então, ele foi colocado nesta sala. Então, isso é um quarto na prisão. Isso não é na lua; é algum tipo de prisão secreta em algum lugar. Eu pensei, já que foi a cena mais longa e única que já fizemos sem diálogo ou narração, pensei que as pessoas notariam. Algumas pessoas o fizeram; algumas pessoas não. É abordado muito rapidamente no início da temporada. Então, eu não acho que seja um problema, mas sim, foi assim que chegamos a isso.

Eu tenho que dizer que estou gostando muito de Vaughn. Robert Wisdom me lembra um ator britânico chamado Salmão Colin . Ele tem facilidade para projetar ameaças sob total afabilidade. Como ele veio a interpretar Vaughn?

Matt Nix : É engraçado. Há um jogo que eu gosto de jogar chamado, 'O que o show runner está assistindo?' Se você olhar para shows diferentes, você pode dizer o que é um particular - eu acho que posso dizer. Eu só verifiquei algumas vezes, mas você pode ir, OK. Então, esse conjunto de escritores ou esse showrunner assiste a esse outro programa. É por isso que eles continuam escolhendo os atores daquele show. Então, eu sou um fã de O fio embora minha esposa não - ela não odeia. Ela não me deixa assistir o tempo todo. Então, eu realmente nunca fui capaz de assistir a série inteira. É algo que eu quero fazer; e algo que acabo fazendo em Miami quando minha esposa está em casa com as crianças. Temos alguns fãs obstinados de O fio no show. Então, quando pensamos em elenco, pensamos: 'Ah, esse cara foi ótimo em O fio . Talvez possamos pegá-lo? Na verdade, nesta temporada, você verá alguns outros caras da Wire, mas basicamente, sabemos que queremos aquele cara que pode fazer uma ameaça silenciosa. Não sei se você é fã de The Wire, mas houve uma cena em particular que ele fez em que ele está entregando essa ameaça incrivelmente discreta a alguns dos outros personagens em O fio . Nós assistimos aquele rolo; nós somos como, 'Ok, esse é o cara.' Então, foi assim que chegamos a ele, mas se você bisbilhotar, não deve ser muito difícil descobrir que muitos fãs de O escudo em Aviso de Queima , muitos fãs de Perdido , coisas assim.

Obrigado por aquele momento de absoluta ironia no final da estreia.

Matt Nix : Foi muito divertido chegar lá. Obrigada.

Você mencionou os casos da semana. Fiquei curioso, de onde você tirou a inspiração para isso? Há alguém em particular com quem você está animado nesta temporada?

Matt Nix : Sim. Estou animado com muitos deles, na verdade. Eu diria que eles vêm de vários lugares. Às vezes, há uma técnica legal que normalmente tiramos do mundo da espionagem real. Então, houve um episódio na terceira temporada que foi baseado em uma técnica real que era - a abreviação é interrogatório reverso. No mundo da espionagem, as pessoas providenciam para que as pessoas sejam interrogadas para que possam aprender com as perguntas que estão sendo feitas. Então, costumávamos enviar voluntários para a Embaixada da Rússia, fingindo ser espiões. Eles fariam a mesma coisa conosco. Então, com base nas perguntas feitas, eles saberiam algo mais sobre o que os russos sabiam ou sobre o que os russos estavam interessados ​​- esse tipo de coisa. Então, isso soou como uma técnica legal. Então, transformamos isso em um episódio sobre um sequestrador que está escondendo uma criança sequestrada. Então, usando as perguntas que ele está fazendo para descobrir - então, isso foi um tipo de coisa. Então, outra coisa que fazemos é olhar para um filme ou uma ação clássica, situação dramática e pensar: 'Qual é a maneira de Michael lidar com isso? Qual é a sua abordagem nesta situação?' Então, na segunda temporada, fizemos o que algumas pessoas chamam de Duro de Matar episódio, que é Michael na tomada de reféns no banco. Então, uma das coisas que queríamos fazer lá era: 'O que você espera que Michael faça? Você esperaria que ele andasse por aí com uma arma, atirando nas pessoas e salvando o dia. Então, o desafio para nós se tornou: 'O que um espião faria lá?' Direita? Certo, vamos fazer com que ele salve o dia sem nunca disparar uma arma. Vamos fazer com que ele salve o dia sem que os bandidos saibam que alguém está se opondo a eles de alguma forma. Então, isso foi parcialmente baseado em técnicas de sabotagem sobre as quais lemos. Então, essa outra abordagem. Nesta temporada, há uma série de técnicas com as quais estamos empolgados. Há um episódio chegando que chamamos de episódio de Dog Day Afternoon, mas e se Michael estivesse em uma situação de refém, apenas ele se encontrasse como o sequestrador? O que ele faria? Como você pode sair dessa situação? Temos alguns interrogatórios emocionantes chegando este ano que nunca fizemos antes. E se Michael estiver em uma situação em que ele está interrogando um amigo na frente de um inimigo, e ele precisa de alguma forma telegrafar para a pessoa que está questionando quais respostas ele deve dar, mas ele não pode deixar ninguém saber que ele está fazendo isso. Esse foi um desafio muito interessante de surgir. Então, isso era outra coisa. Estamos fazendo nosso primeiro episódio que é um mistério, como se não conhecêssemos o vilão. Isso está chegando este ano. Nós não conhecemos o cara mau até o fim. Na verdade, outro interessante foi, este ano, queríamos dar uma olhada no que aconteceria se houvesse uma situação em que Michael pudesse salvar o dia, mas onde salvar o dia não fosse necessariamente a melhor coisa, nosso 'Ensine um homem a pescar ' episódio. E se a melhor coisa para todos os envolvidos for que Michael não salva o dia, mas o cliente salva o dia? Isso foi uma coisa interessante para nós fazermos. Então, estivemos em todo lugar, fazendo muitas coisas interessantes. Sim, a inspiração vem de todos os lados.

Agora que você é um show runner veterano com três anos de experiência, você ainda está animado para ir ao Aviso de Queima definir e entrar naquela sala, ou a monotonia ameaça às vezes?

Matt Nix : Eu nunca vou superar a Arte - bem, talvez eu consiga, mas certamente nunca cheguei perto de superar o Departamento de Arte. A coisa sobre isso é que não há como contornar, para mim, a magia de escrever algo e então - muitas vezes, pode ser oito dias depois. De repente, existe. É o mais próximo da magia que você pode chegar, no que me diz respeito. Quer dizer, eu nunca vou esquecer, na primeira temporada, escrever 'Interior boat day' e aparecer no palco. Eles construíram o interior de um barco. É notável. Então, sim, isso é parte do motivo pelo qual estamos - eu estava conversando com Jeffrey Donovan o outro dia. Estávamos falando sobre o fato de termos sido renovados até a sexta temporada, o que é ótimo. Eu estava elogiando-o por algum trabalho que ele fez em um episódio. Eu disse: 'Uma das coisas que é realmente importante para mim é que nós dois ainda estamos com tanto medo na quinta temporada quanto na primeira.' Quando eu falo sobre essas coisas que estamos fazendo, não é como se eu me sentasse e soubesse como Michael vai se comunicar com alguém que ele está interrogando sem deixar ninguém que está assistindo saber que ele vai – eu não sei como fazer isso. Direita? Temos que descobrir. Temos que descobrir isso em um relógio muito apertado. É assustador, mas é realmente emocionante. Quando escrevemos 'Dia do heliporto exterior: o helicóptero explode, fazendo chover partes do helicóptero em chamas ao redor', não sabemos se podemos fazer isso. Então, esse desafio é sempre novo. Então, para mim, muito disso é apenas - tenho certeza que seria monótono se fizéssemos as mesmas coisas o tempo todo, mas realmente nos esforçamos para não fazer as mesmas coisas o tempo todo. Então, o primeiro episódio: 'Onde podemos colocar a gangue de motoqueiros?' Obviamente, não era uma gangue de motoqueiros de verdade, mas trabalhar com todas aquelas motos é difícil. Eu não sei como fazer isso, mas caramba, é divertido quando você escreve, e você tem 40 motociclistas realmente festejando em frente a um bar em Fort Lauderdale. Quando dois deles começam a brigar entre as tomadas, eles estão realmente brigando. É emocionante. Nunca é previsível.

Ao descrever Michael e Sam anteriormente, você parece sugerir que a quarta temporada está adotando um tom um pouco mais sombrio. Fale mais sobre isso.

Matt Nix : Eu diria que somos, não diria, um tom mais sombrio. Eu diria que somos - as pessoas conhecem os personagens agora. Já conhecemos bem os personagens. Então, não há nenhuma necessidade particular de ser tímido sobre isso. Sam está trabalhando. Eles estão ajudando alguém. Através de uma série de eventos, o vilão de Sam acaba sabendo sobre a vida real de Sam. Essa sempre foi uma linha brilhante para Sam. Então, se ele está falando com um cara mau, e ele está fingindo ser uma nova versão de Chuck Findley com um cara mau, ele está criando uma ficção. A maneira como ele se mantém separado disso é sempre sendo Chuck Findley e sempre sendo um cara novo com uma nova história, etc. Quando os detalhes de sua vida real acabam se desviando disso, bem, é angustiante para Sam. Agora, eu vou dizer: 'Deus abençoe Bruce Campbell .' Quando Sam fica angustiado, não é terrível. É engraçado. Ele está angustiado como Sam fica angustiado. Ele ainda é o mesmo, velho Sam. É divertido vê-lo surtar com isso. Ele está chateado que esse cara mau de repente decidiu que ele é seu melhor amigo. É uma situação hilária que Sam se encontra, mas o que gera isso é um problema real na psique de Sam. Então, eu não acho que seja necessariamente incompatível dizer que você pode manter um tom leve enquanto explora temas mais pessoais e de fato alguns temas mais sombrios, mas não é como - quero dizer, toda a questão de ter traído Jesse. Isso é um grande negócio. De certa forma, é um negócio sombrio, mas o fato é que Toby é muito engraçado. O ator que interpreta Jesse é muito engraçado e muito divertido. A forma como ele se encaixa na equipe e sua versão de Aviso de Queima brincadeira é muito divertido de assistir. Então, sim, não é uma mudança de tom radical para o show, mas ao amadurecer como um show, somos capazes de explorar alguns desses temas mais sérios sem perder um tom leve.

Burn Notice apresentou alguns atores fantásticos, como Richard Schiff e Tim Matheson, John Mahoney, Robert Wisdom. Quando você adiciona personagens à... mitologia, você escreve com personagens específicos em mente?

Matt Nix : Nós aprendemos a. Sim. Uma das coisas que realmente descobrimos foi que, quando escrevemos com um determinado ator em mente, isso torna o personagem mais específico e interessante, independentemente do ator que acabamos pegando. Na verdade, na estreia deste ano, usamos o ator Matt Winston no episódio 2 da terceira temporada, mas todo mundo conhecia Matt Winston. Então, quando estávamos terminando o episódio, eu estava dizendo: 'Então, há esse cara. Ele é como Matt Winston. Então, vamos chamá-lo de Winston. Nós apenas escrevemos com - quero dizer, esse foi um caso em que não pudemos escalar esse ator porque já tínhamos usado alguém. Então, quando encontramos verão rico que era sua própria versão fantástica desse personagem, escrever no ritmo de um determinado ator apenas o torna muito mais específico e interessante. Eu posso pensar várias vezes em vários personagens clássicos da série que as pessoas realmente gostam que foram escritos com outros atores em mente que acabaram não estando disponíveis ou não interessados ​​ou o que quer que seja. Então, às vezes eu acho que, quando você não consegue o ator que você estava pensando, às vezes você fica melhor porque então você consegue essa combinação interessante de uma nova interpretação – você achava que sabia o que ia conseguir. Quando você tem um ator diferente do que você estava imaginando, às vezes você tem uma reviravolta interessante em algo muito específico que você estava escrevendo.

Como produtor executivo sênior, a série definitivamente tem uma voz muito singular. Como é que a escrita... as suas histórias em que, neste momento, é a sua visão?

Matt Nix : É um processo contínuo, mas parte disso é que estou muito orgulhoso do fato de ter uma equipe diversificada de pessoas de diferentes origens e origens étnicas e todo esse tipo de coisa, mas vou dizer que essa equipe não é de todo diverso quando se trata da questão de quão interessados ​​eles estão em espionagem e coisas que eu gosto. Então, estou contratando, 'Este é alguém com quem eu quero falar sobre essas coisas o dia todo'. Então, quando o Aviso de Queima escritores saem para almoçar, eles saem para almoçar uns com os outros. Eles falam sobre Aviso de Queima . Então, eles voltam. Eles falam sobre Aviso de Queima um pouco mais. Eles ligam um para o outro nos fins de semana e falam sobre Aviso de Queima . Eles vão para Miami. Eles frequentam restaurantes. Eles falam sobre Aviso de Queima . É divertido porque é uma cultura. Certamente, sou o tipo de visão orientadora nisso, mas para dar a todos o que é devido, é realmente, neste momento, uma colaboração. Uma das coisas que me deixa empolgado é quando eles chegam e me dizem algo que eu não sabia ou têm uma ótima ideia para um episódio que eu não tinha pensado. Aquele episódio que eu mencionei, aquele episódio de Dog Day Afternoon, que foi Ben Watkins acabou de lançar - ele disse, 'Eu tenho uma idéia para um episódio.' Entrei em seu escritório. Ele tinha tudo escrito no quadro. Foi: 'Bom! Aí está.' Então, nesse episódio em particular, meu papel foi moldar como os personagens abordam as coisas e ajustá-las e garantir que estávamos todos exatamente na mesma página, mas acho que é realmente emocionante quando os escritores que estão na série há um enquanto e realmente têm suas cabeças em torno disso estão me trazendo algo. Nós juntos podemos chegar a algo que reflita minha visão e as coisas que eles estão trazendo para ela que eu não tinha pensado.

Eu tenho que perguntar, com Bruce Campbell - você fala sobre o que Bruce traz para o papel. Foi assim que você imaginou Sam ou isso se transformou quando você colocou Bruce nesse papel?

Matt Nix : Isso pode ser insatisfatório. A resposta é: 'Ambos.' Quer dizer, eu escrevi Sam. Minhas prioridades quando estávamos escalando Sam - quero dizer, a coisa que eu ficava dizendo repetidamente é que, no piloto, ele tem que dar um soco e se divertir. Esse é um tipo específico de ator. Você pensa em muitos atores que podem dar um soco e depois dar um soco. Pense em muitos atores que não aguentam um soco. Você se preocuparia com eles se eles estivessem levando um soco. Se você realmente pensar, se você apenas fizer o experimento mental, pense em cinco atores. Pense: 'Esse cara vai levar um soco, e você acredita que ele não vai dar um soco de volta', ou 'Ele não vai ficar com raiva', ou 'Esse cara vai levar um soco, e você está vai acreditar que ele vai cair para a contagem.' Então, na verdade, acabou sendo um verdadeiro desafio encontrar alguém que pudesse fazer isso. Então, Bruce Campbell surgiu quando estávamos tendo muita dificuldade para escalar o papel. Então, meu executivo de rede, esse cara chamado Alex Sepiol, que foi fundamental para levar o projeto para os executivos seniores, para Jeff Whitel e Bonnie Hammer e as pessoas que compraram o programa, disse: 'Bem, que tal Bruce Campbell ?' Eu disse: 'Bem, claro, eu gostaria Bruce Campbell . Bruce Campbell nunca faria isso. Como obviamente! Direita? Temos que lançar isso, cara. Por que você está desperdiçando meu tempo? Alex e eu somos bons amigos, mas eu fiquei tipo, 'Cara, vamos lá! Você só quer que eu fique desapontado e infeliz? Multar. Ok, vamos oferecer para Bruce Campbell para que possamos realmente escalar o papel.' Direita? Em seguida, oferecemos a Bruce Campbell . Então, recebo uma ligação que ele está realmente interessado. Acho que eles estão brincando. Então, acontece que ele está realmente disponível. Eu tenho que pegar o telefone com ele para que ele tenha certeza de que eu não sou louca ou idiota ou qualquer coisa, então estou tentando ler seu livro freneticamente antes de falar com ele ao telefone. Estou totalmente nervoso. Esse foi um dos momentos mais nervosos no início do show, conversando com Bruce Campbell , tentando pensar: 'Como posso ser o tipo de pessoa que Bruce Campbell quer trabalhar? Nunca conheci o homem. De qualquer forma, ele é muito tranquilo. Ele é muito legal e gostou do roteiro. Então, nós o escalamos, mas então, daquele ponto em diante – isso é verdade para todos os personagens, certamente verdade para Sam – então, você o vê fazendo isso. Então, você percebe: 'Oh, olhe para aquela coisa incrível que ele fez! Ok, agora, Sam faz isso o tempo todo. Então, na verdade, o personagem Sam tem sido uma grande coisa para os roteiristas deste programa porque todo mundo diz, 'A voz de Sam é a primeira voz que você ouve na sua cabeça.' Então, colocando sua cabeça em torno de Sam - ele é o ponto de entrada das pessoas na maior parte do tempo quando elas estão escrevendo o programa. Eu não sei o que é. É uma combinação de personagem e Bruce. Então, sim, foi absolutamente um vai-e-vem entre os dois.

Agora, ao longo da temporada, você colocou Michael e sua equipe em muitas situações diferentes. Já houve algum trabalho em papel que, ao dar vida, não saiu como esperado?

Matt Nix : Bem, com isso, você quer dizer que não funcionou, ou que tipo de coisa você está pensando?

Praticamente qualquer coisa, ou talvez acrobacias que deram errado.

Matt Nix : Bem, a resposta é: 'Não', oficialmente. Na verdade, sim, eu diria que muitas dessas coisas não estão em episódios. Você sabe o que eu quero dizer? Tipo, quando algo realmente não funciona, nós não colocamos. Pode haver coisas que gostaríamos que funcionassem melhor ou coisas assim. Ocasionalmente, uma coisa seria - você não pode explodir a casa de Madeline duas vezes. Não há uma explosão de prática, e depois uma verdadeira. Então, você não sabe exatamente quão grande será essa explosão até que você faça isso. Então, esse foi um exemplo em que foi uma explosão legal, mas quando o efeito, conforme projetado - isso é no final da segunda temporada - não foi uma explosão tão grande quanto acabamos recebendo. Então, uma vez que a explosão aconteceu, percebemos: 'Ah, acabamos de explodir aquela casa. Acho que precisamos atender isso no início da próxima temporada.' Então, o que poderia ter sido uma próxima temporada que começou com Madeline substituindo janelas se transformou em Sam morando na casa de Madeline e consertando sua marquise que ele estragou. Então, isso seria um exemplo de algo que foi um feliz acidente no final das contas, mas tivemos que lidar com isso. Eu diria que uma das coisas, na verdade, que de uma maneira engraçada funciona bem para nós são as acrobacias. Já que não estamos realmente fazendo - quero dizer, ocasionalmente, vamos jogar um pouco de CGI. Não há muitos drones não tripulados disponíveis para aluguel na área de Miami que atiram mísseis. Então, isso seria um efeito de computador, mas a menos que seja realmente algo que não podemos obter, geralmente estamos fazendo isso ao vivo. Geralmente estamos fazendo o dublê real ou o efeito real com coisas reais. É engraçado. No final da terceira temporada, quando Michael e Simon estão dirigindo, há uma estrada à beira-mar. Esse foi um episódio que eu dirigi. Um caminhão capotou. Em seguida, um carro bate no caminhão. Aquele carro deveria fazer algo diferente. Aquele carro deveria bater no caminhão e depois rolar. Tínhamos todas as câmeras configuradas para isso, mas isso não aconteceu. Ele subiu de lado e depois caiu de lado. Inicialmente, fiquei desapontado porque tinha esse rolo na minha cabeça, mas percebi depois, uma das coisas que eu realmente gosto nessas coisas Aviso de Queima é isso que vende que o efeito realmente aconteceu. Se tudo acontecesse perfeitamente, você não obteria todo o DAC aleatório que deixa claro para o público. 'Não, eles realmente apenas jogaram um carro de lado e ele quebrou.' Isso é tudo sobre espelhos retrovisores rolando em direção à tela ou vidro saltando em direções que você não esperava que o vidro saltasse. Então, isso é divertido. Então, eu diria, certamente, muitas vezes descobrimos ao escrever uma técnica que algo - há um bom número de vezes em que tivemos que dizer: 'Isso, vamos guardar para Aviso de Queima , o filme. Esta não é uma técnica que pode ser efetivamente atendida em um episódio de televisão de 42 minutos. Então, acabamos tendo que simplificá-lo ou alterá-lo um pouco para que funcione. Então, isso aconteceu em qualquer número de episódios. Então, direi que há certas coisas que aprendemos. Para dar um exemplo da estreia, uma das coisas que aprendemos é que é muito difícil bater uma motocicleta de forma eficaz. Então, nós fizemos isso, mas você não pode - é bastante complicado e difícil porque obviamente você não tem um cara amarrado em um carro de acrobacias com uma estrutura de aço reforçada. Você tem um cara com almofadas embaixo da roupa e uma moto de verdade que você tem que deitar no asfalto. Ele raspa o inferno fora da motocicleta. Você tem que pagar pela moto que você estragou agora. Então, isso seria um exemplo de algo que poderíamos fazer, mas quando eu estava escrevendo esse episódio, não tinha ideia de quão difícil e caro seria esse tipo de coisa. Então, não foi um desastre nem nada, mas foi apenas um 'Caramba, isso foi caro, difícil e demorado.' Então, isso responde a sua pergunta?

Agora, você pode falar sobre algumas das estrelas convidadas que veremos nesta temporada?

Matt Nix : Certo. Vamos ver. No terceiro episódio, o episódio que Jeffrey Donovan , sua estréia na direção, temos Max Perlich interpretando o cliente, e Nestor Serrano é nosso vilão. Temos Navi Rawat chegando para um arco serializado. Frank Whaley interpreta um cliente, faz um ótimo trabalho. Quem mais? Benito Martinez de O escudo está em nosso quinto episódio, junto com Couro Rhys , que estava em Comitiva , mais conhecido por Comitiva . Vamos ver. Tem havido muita imprensa sobre Burt Reynolds Ele faz um ótimo trabalho e é muito divertido, interpretando um espião mais velho e esgotado. Richard Kind também está nesse episódio. Ele era um daqueles que as pessoas estão me chamando do set dizendo: 'Nós devemos escrever Richard Kind em mais episódios; ele é tão fantástico. Então, ele é ótimo. Steven Culp. Sim, temos muitas pessoas divertidas chegando. Na verdade, devo dizer, apenas para O fio fãs, John Doman também está chegando. Ai está.

Matt Nix série de sucesso Aviso de Queima vai ao ar nas noites de quinta-feira às 21:00 ET na Rede dos EUA. Se você perdeu a estreia da quarta temporada da semana passada, você pode CLICAR AQUI para assistir ao novo episódio.