Melhor Trilha Sonora dos Anos 90 Classificado

Estes são os dez melhores filmes dos anos 90 com algumas das partituras mais memoráveis, épicas e audíveis.

Holly Hunter ao lado de um piano na praia em The Piano

Filmes Miramax



A música é a alma de quase todos os filmes; 'se a música é o alimento do amor, continue tocando, me dê o excesso' como Shakespeare escreveu . Ela nos transporta para lugares distantes e nos permite viajar no tempo. Graças ao trabalho de compositores como John Williams e Hans Zimmer , os confins do espaço podem parecer tão hospitaleiros quanto nossa cidade natal, e um beco sem saída aconchegante pode ser tão aterrorizante quanto a Transilvânia.



Antes que o mundo percebesse Michael Giacchino e outros músicos de filmes modernos, a década de 1990 viu o sucesso de muitos compositores. Mesmo que alguns deles tenham saído da luz do dia, seu trabalho é tão agradável de ouvir agora quanto era no dia em que seus filmes foram lançados. Aqui estão as dez melhores trilhas sonoras dos anos 90 para aprimorar seu histórico de trilhas sonoras.



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10Beleza Negra (1994)

Sean Bean corre com o cavalo titular em Black Beauty

Warner Bros.

Beleza Negra visa dar aos espectadores um vislumbre da mente de um cavalo. Pode ser difícil para muitas pessoas se relacionarem com um personagem com quatro patas e um rabo. mas a música ajuda o público a se relacionar com a perspectiva do cavalo de uma forma que de outra forma não seria possível. Acrescenta emoções que o olho nu não consegue reconhecer no rosto de um cavalo, do desespero e desgosto à determinação e alegria. A música de Danny Elfman antropomorfiza o cavalo de maneiras que criam uma bela sensação de empatia além de qualquer visual.



9A Máscara do Zorro (1998)

Cópia de A-Máscara-de-Zorro

James Horner nos leva ao início de 1800 com músicas quase tão lendárias quanto a própria máscara. Situado no sul da Califórnia, o placar para A Máscara do Zorro é impulsionado por uma influência espanhola, com belas guitarras trazendo romance para a história enquanto castanholas rápidas trazem suspense sedutor para as cenas de ação. A divertida partitura complementa perfeitamente esta animada aventura de ação, com acompanhamento musical que é tão romântico e delicioso quanto a performance de Antonio Banderas.

8A Caçada ao Outubro Vermelho (1990)

The Hunt for Red October recebe um lançamento em 4K Steelbook para seu 30º aniversário

A caça ao outubro vermelho conta com sua música para mergulhar o público na história de Jack Ryan e criar suspense. Talvez isso seja melhor visto na cena de abertura do filme, onde a trilha sonora ocupa o centro do palco. Um intimidante coro russo canta o Hino Nacional Soviético com um poder ameaçador que representa com precisão o medo que flui pelas mentes dos protagonistas. Esta música, junto com a trilha sonora subsequente de Basil Poledouris (que forneceu trilhas apropriadamente arrebatadoras para vários filmes de ação épicos como RoboCop e Conan O Bárbaro ), define o tom de todo o filme. Poledouris explora o trabalho com tema soviético que ele fez em Amanhecer Vermelho e domina-o neste clássico tenso.

7Longe e Longe (1992)

Nicole Kidman fala com Tom Cruise em Far and Away

Imagens Universais



Este filme sobre o Oklahoma Land Rush geralmente não recebe muita atenção. Como quase qualquer John Williams partitura, o público não precisa assistir ao filme para apreciar a música. No entanto , aqueles que assistem Longe e distante também ficará impressionado com a fotografia e as performances impressionantes do então marido e mulher Tom Cruise e Nicole Kidman. Enquanto os protagonistas viajam da Irlanda para Nova York e, eventualmente, para o Meio-Oeste, John Williams define fantasticamente cada cena, aplicando temas distritais a diferentes cenários e motivos específicos para cada personagem. Embora os elementos sejam independentes, eles se unem para criar uma trilha sonora magnífica e inspiradora.

6Edward Mãos de Tesoura (1990)

Depp_Edward_Scissorhands_1990_IMDb

Via IMDb

A premissa e o cenário de Edward Mãos de Tesoura é tão estranho, que muitos lutam para mergulhar inicialmente no filme. Felizmente, a pontuação de Danny Elfman faz muito para ajudar a preencher a lacuna. Os sinos mágicos e o som de vozes humanas harmonizando com violinos criam uma atmosfera onde tudo parece possível, trazendo uma sensação mágica de capricho ao filme igualmente fantástico de Tim Burton. A música faz o filme parecer pessoal, mesmo que a situação de Edward (ter uma tesoura nas mãos) seja algo ridiculamente não relacionável (embora metafórico).



5A Matriz 1999

Keanu como Neo pára balas em Matrix

Warner Bros.

O Matrix se passa em um cenário diferente de qualquer outro filme e, portanto, requer uma trilha sonora igualmente única. A trilha sonora deste filme é tão distinta que foram necessários dois compositores, Don Davis e Graeme Revell, para realizá-la. Mais do que qualquer outra partitura nesta lista, a música para O Matrix reflete os sons da década em que foi escrito. Contém sons sobrenaturais e distorcidos, percussão pesada e camadas melódicas, contando fortemente com graves e sintetizadores para combinar adequadamente com o uso pesado de tecnologia e avanços digitais do filme.

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4O Piano (1993)

Holly Hunter ao lado de um piano na praia em The Piano

Filmes Miramax

Apesar do título deste filme, a pontuação para O piano contém um conjunto completo e arrebatador, embora a maioria dos músicos permita que o piano realmente brilhe. Dentro O Piano partitura, Michael Nyman remove muitas camadas complexas em favor de permitir que uma única e intrincada melodia complemente as imagens. O piano solitário envolve o público em seu som minimalista, mas incrivelmente emocional. Nesta partitura, o grande Nyman mostra que menos pode ser mais, mesmo no mundo da música.

3Forest Gump (1994)

Tom Hanks no banco em Forrest Gump

filmes Paramount

A trilha sonora de Alan Silvestri reflete a natureza de fala mansa e a força silenciosa do protagonista deste filme. Forest Gump , homônimo do filme, é desafiado com deficiências físicas e mentais. No entanto, o filme destaca o poder interior do homem e o impacto que ele tem sobre outras pessoas. A música muitas vezes passa despercebida ao fundo, mas parte de sua força é que não chama atenção para si mesma; como o personagem-título, parece aparecer em todos os tipos de lugares inesperados. As doces melodias da trilha estão cheias de pequenas surpresas e sentimentos sentimentais que adicionam um mundo de profundidade ao valor emocional do filme.

doisCoração Valente (1995)

Mel Gibson como William Wallace gritando em Coração Valente

filmes Paramount

James Horner nos transporta para a Escócia, onde Coração Valente ocorre, utilizando uma variedade de influências celtas. A trilha sonora deste filme cria uma conexão íntima e pessoal com a terra, independentemente do relacionamento anterior do espectador com a Escócia ou sentimentos em relação ao esplendor natural em geral. As suaves flautas e gaitas de foles cobrem os ouvidos dos ouvintes como o vento varrendo os aviões escoceses. Corajosos trilha sonora promove sentimentos de paz interior, bem diferente de outras partituras mais bombásticas ou emocionais da década.

1A Lista de Schindler (1993)

A menina de vermelho em Schindler

Imagens Universais

John Williams é o mestre em resumir o tema de um filme com apenas algumas notas, e essa partitura não é exceção. Para a pontuação de A Lista de Schindler , John Williams captura a luta, desgosto, perseverança e beleza cativante do povo judeu durante a Segunda Guerra Mundial. O tema principal do filme começa suave, mas se desenvolve ao longo da imagem de Steven Spielberg para um clímax dramático e emocionante. Os ouvintes repetirão essa trilha sonora, apesar do tom triste que corta o cerne; é tão bom. A música do filme condiz com a maturidade e dignidade das pessoas que viveram os fatos reais e sobreviveram para contar sua história.